DESENFOCADO

 OTRA VISIÓN DEL ARTE

Caixaforum, Madrid, hasta el 12 de Abril

El bello azul, Miriam Cahn, 2008-2017, Óleo sobre lienzo

La exposición comienza con Estanque de nenúfares de C. Monet de 1900 como ejemplo de cómo el arte desenfoca la realidad para poder asumirla, ya sea por las técnicas que usa ya por el asunto que trate de plasmar. De hecho, las fotografías, esculturas, instalaciones y pinturas que componen esta exposición, muy recomendable, ofrecen distorsiones, desenfoques, muchas veces porque es inhumano lo que captan. Después de los campos de exterminio nazi nada es igual, el mundo entero se convierte en otro, porque el más mínimo atisbo de moralidad ha desaparecido. ¿Cómo plasmar la realidad inhumana acontecida por humanos?  El arte explora medios y técnicas nunca antes exploradas al necesitar algo que esté a la altura de la barbarie en la que se ha convertido la realidad.

La autora de El bello azul de la foto nos ofrece su versión de las muertes de personas migrantes en el Mediterráneo, así desenfocadas, porque no puede ofrecerlo con nitidez o claridad sin renunciar a la humanidad.

El compromiso, el activismo artístico, pone delante de nuestros ojos lo que pasa y lo que nos pasa, aunque a veces no se pueda precisar del todo ya que nuestra sensibilidad no lo soportaría. Justo, provoca, ese estado mental y emocional de exigirnos posicionamientos, tomas de conciencia y acciones coherentes. Ética y estética, inseparables, colgadas, expuestas, a la altura de nuestros ojos, bellas e inmorales a la vez.

Cuando asistimos a la representación artística de obras como las de esta exposición nos damos cuenta del interés mayúsculo que tienen los fascismos, en todo el mundo y en todos los tiempos, de destruir la cultura, de educar generaciones de bárbaros, incultos, seres inmorales e insensibles, personas capaces de ejecutar órdenes criminales sin pensar ni sentir.

Cuando se recortan horas de Arte, de Filosofía, de Historia en la educación pública, no se hace por que sí, o porque no queda más remedio, hay todo un objetivo social, crear falta de cultura y así gente dócil, dominable y manipulable.

CUENCA CON PALESTINA

 CUENCA CON PALESTINA

Carretería con Sánchez Vera, 20/2/26

El mayor abuso de poder violento, capitalista e inmoral se sigue perpetrando a diario en Gaza y Cisjordania a manos, totalmente libres y a la vista de todo el mundo, de Israel y EEUU con el apoyo de la Unión Europea y el resto de países muy armados y muy ricos.

A diario asesinan a niños y mayores, destruyen los pocos edificios que siguen en pie, hayan sido viviendas, hospitales o colegios. A diario matan de hambre y enfermedades. A diario expulsan de sus casas y tierras a sus dueños, habitantes y trabajadores.

Hay muchos frentes informativos en la actualidad, en cada país y región suceden tantas cosas relevantes para la gente que se selecciona de qué informar, sobre qué analizar y a qué darle importancia como para difundirlo y provocar reacciones ciudadanas.

Sin embargo, la vorágine del presente continuo no debe arrasar con la gravedad del abuso incesante de Israel sobre Palestina. El mundo no merece tanta mentira mediática al respecto, tanta humillación periodística ni tanta manipulación política. Es la vergüenza moral mayor del siglo XXI delante de nuestros ojos.

Nada de lo que se aprueba en nombre de valores humanos como Derechos Internacionales, Altos el Fuego, Declaraciones Mundiales, Decretos Nacionales, etc. es verdad. Nada.

Las instituciones que creíamos poderosas para salvaguardar democracias, paz o cierto equilibrio y contrapeso al capitalismo neoliberal son inútiles. Se han rendido ante la seducción de mantener su estatus quo caiga quien caiga, aunque esto suponga arrodillarse una y otra vez ante el sionismo capitalista rebosante de oro y petróleo, tecnologías y tierras raras, armas nucleares y drones militares.

Gracias a Organizaciones como Cuenca con Palestina por convocarnos, una vez más, para levantar la voz, aunque sea desde este pequeño rincón del mundo, contra el genocidio inmisericorde de Israel-EEUU. No hay justificación que valga para permitir que la población israelí forme parte de la cultura, el deporte, la política o cualquier acontecimiento humano en ningún lugar del planeta. Como no lo hay para las personas, partidos políticos, empresas o ideologías que avalan a las instituciones israelíes y blanquean sus constantes actos genocidas en Palestina.

Cómo enseñar el currículo oficial del Ministerio de Educación español en las materias Valores cívicos y éticos, Historia, Filosofía o Economía, que incluye los Derechos Humanos y no enseñar su violación diaria por parte de Occidente, autores de dichos Derechos, en Gaza y Cisjordania. Cómo ser coherente, al menos en clase...difícilmente.

UN DIOS SALVAJE

 UN DIOS SALVAJE

Yasmina Reza, en el teatro Alcázar, Madrid

Tengo la sensación de que esta obra teatral sigue triunfando porque los dilemas morales sobre la educación de nuestros hijos no se pueden resolver. Me refiero a cuánto pesa el ejemplo que padres y madres da a sus descendientes, cuánto sus trabajos, sus aficiones, sus vocabularios e intereses, cuánto pesa el tiempo que comparte, qué hacen juntos, a qué extraescolares les llevan, cuánto pesa el amor que les profesan o la atención, cuánto pesa el modo en que se les cuida o descuida, las conversaciones con ellos, los silencios y los gestos cuando están delante, cuánto pesa el móvil y la estética de la casa...

El teatro Alcázar es un recinto ideal para obras íntimas, irónicas, porque la cercanía con el elenco actoral debe ser próxima. Este texto contiene tanta intimidad e ironía que habría que estar casi en el escenario junto a las parejas de actores para apreciar el nivel de importancia de lo que dicen y hacen.

Los cuatro son grandes actores, ellas representan muy bien a dos tipos de madres preocupadas por el comportamiento de sus hijos de once años, si son agresivos o si se defienden, si son víctimas o verdugos, si deben disculparse ante el otro o pedir disculpas. En realidad, son ellas las que están en juego, sus ideas  y maneras de ser, cómo ven las relaciones entre iguales, las que no son entre iguales incluso el papel que tienen en la pareja.

Ellos se aproximan a los tópicos machistas bien disimulados, cuidándose que no se les vea demasiado el macho que llevan dentro, por eso acuden a los puros, después del alcohol que comparten los cuatro, como símbolo de éxito y poder ya sea en la pareja, dominio, o en el trabajo, control.

Agresiones físicas, psicológicas, continuas desde la más tierna infancia, condicionan nuestra vida adulta y la educación que transmitimos, las relaciones personales que mantenemos en casa y en el trabajo. Todo empieza ahí, en casa mientras crecemos.

¿La educación es una cuestión de principios éticos o de consecuencias de las acciones?

El sentido del humor, gracias a los arreglos de la dirección de la obra, consigue relativizar el peso grave de la trama y así, que desde el patio de butacas, disfrutemos de la mala educación imperante recibida y transmitida sin esperanzas de que vaya a cambiar nada.

Está muy bien que el teatro nos interpele en las cosas importantes y diarias. Tal vez, esta sea la razón de que siga en cartelera, con versiones cinematográficas incluidas, tanto tiempo.

MALLO EN EL REINA

 MARUJA MALLO 

 Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid

No es de extrañar que haya largas colas en la entrada. Dentro está la mayor colección de obras de Maruja Mallo que se haya expuesto en España, con ruta cronológica para exhibir las etapas y evoluciones artísticas, los lugares que vivió y a los que viajó, influencias, documentos, publicaciones y audiovisual. 

Vivió (1902-1995) prácticamente el siglo XX entero por lo que pudo desarrollar, gracias a su talento, multitud de artes. Las pinturas  y dibujos son las más reconocidas y numerosas, pero en el recorrido se pueden ver trabajos fotográficos, escenográficos y escritos.

Espantapájaros, 1930, Óleo sobre lienzo, Serie Cloacas en Galería Pierre de París.

Las enormes salas del Reina Sofía facilitan percibir la grandeza de las obras de Mallo, puedes acercarte y alejarte para ser bien impresionada por ellas y así dejarte atraer por sus retratos de mujeres con peinados exóticos y perfiles marcados. Algunas cabezas sin cuerpos como partes de maniquíes o modelos de curso de peluquería.

Los cuadernos y dibujos expresan una geometría minuciosa que, entre otros usos, han sido trasladados al arte cerámico. Se ven varias obras decoradas con sus motivos geométricos.

Me llama la atención los temas que le llamaban la atención, entre otros los deportes y las innovaciones espaciales. Los cuadros que contienen estas temáticas son divertidos, entre el surrealismos y la animación.

Su compromiso social está presente de muchas maneras, siempre a su modo, sin seguir escuelas ni estereotipos esperados. Destacan sus obras sobre la clase trabajadora, en la pesca y en la agricultura. Las figuras de peces y espigas en relación a las manos, las cabezas y cuerpos enteros de mujeres. También su reconocimientos a los compañeros asesinados por el franquismo (Lorca) o los exiliados (Machado) por la Guerra Civil muertos fuera de España.

Entre su estilo revolucionario, su feminismo obligatorio y su denuncia de los fascismos, parece inevitable que no hayamos conocida antes su trabajo, entre otros motivos, porque la sociedad española todavía no ha reconocido la enorme y valiosa aportación de artistas como Maruja Mallo a nuestra tradición cultural. Que no aparezca su nombre en los libros de texto escolares, o alguna de su obras ilustrando edificios públicos, o museos que exhiban su trabajo, son hechos que prueban lo lejos que estamos aún de admitir la pluralidad y diversidad de artistas españolas.

Se puede visitar varias veces porque son muchas las obras ante las que merece la pena pararse a contemplar lo que hay, lo que puso, con sus colores y formas, ya sean amontonadas y superpuestas o elementos solitarios de la naturaleza.

A partir de las 19:00 horas es gratis.